Il Bagatto è un prestigiatore e un saltimbanco: apparecchia la tavola, vi dispone i suoi attrezzi e dà inizio e principio agli incanti. Può riuscire, può fallire, può perfino truccare, ma di sicuro non può fare a meno di cominciare. Sua è l’energia potenziale. Suo è l’entusiasmo dell’arte combinatoria.

Le mattine del festival saranno dedicate alla condivisione trasversale di pratiche artistiche. Ciascun appuntamento vedrà protagonista un progetto di ricerca inedito legato al tema alchimia. L’artista ospite condurrà all’interno delle proprie pratiche e processi creativi un gruppo di altri artisti e operatrici culturali, ricevendo in cambio stimoli e riflessioni per la sua ricerca.

Il laboratorio esplora l’ambiente circostante attraverso l’utilizzo di sabbia e nylon, dando vita ad una struttura sempre variabile.
Un gioco in continuo movimento alla ricerca di spazi da mettere in comunicazione creando nuove forme, pieni, vuoti e intervalli che prendono vita. Questo genere di laboratorio si realizza in un lavoro collettivo anche se agito singolarmente.
Durante il lavoro i bambini si confrontano, progettano e realizzano. All’interno del gioco, per stimolare la curiosità attraverso domande e proposte, i bambini prontamente accolgono e modificano la materia seguendo la propria personalità.
La progettazione del laboratorio prende spunto dal lavoro degli artisti dell’arte povera e dalle architetture di Riccardo Dalisi.

Una caccia al tesoro botanica per scoprire la tua conoscenza delle piante nel Giardino dell’Orticoltura e la loro assonanza con i tarocchi. Ti daremo una mappa di indizi per orientarti e mezz’ora di tempo per scoprire le 7 piante associate a 7 arcani maggiori dei tarocchi, nascoste nel giardino. Armati di fotocamera e scopri le essenze. In palio una lettura de I tarocchi di Betta e una stampa della carta del mese.

PHYSALIA è un progetto di promozione di artiste/i, collettivi e spazi emergenti che operano a Firenze nell’ambito di arte visiva, danza, musica, performance e new media art. A partire da un lavoro di ricerca, PHYSALIA crea una mappatura digitale in continua espansione, che ha il fine di far conoscere la scena locale, promuoverla e mettere in rete i soggetti che vi aderiscono. Con questo obiettivo il progetto organizza incontri in presenza al fine di creare delle progettualità condivise, momenti di creazione multidisciplinare e spettacolo.
Il progetto di Alice Consigli è sviluppato in collaborazione con Fosca e sostenuto da Fondazione CR Firenze con OAC – Osservatorio per le Arti Contemporanee nell’ambito del bando ARTE CONTEMPORANEA E NUOVE PROFESSIONALITA’ volto al sostegno di progetti di collaborazione tra enti e giovani professionisti under 35 per lo sviluppo di attività e progetti culturali.

È una performance creata da Alessandro Marzotto Levy specificatamente in relazione agli spazi del Giardino dell’Orticoltura in collaborazione con l’artista visivo e in questo caso set designer Jonathan Tegelaars il quale ha sviluppato le sue idee per installazioni leggere e non-invasive, pensando all’alchimia dei materiali usati e l’interazione col danzatore e gli spazi del Giardino dell’Orticoltura. Il compositore e producer Herve’ Atse Corti interagirà con il pubblico tramite una stratificazione di suoni che ribadiscono l’idea di processo alchemico spaziando nei diversi sottofondi della musica elettronica. Il titolo vuole parlare di alchimia con un’aggiunta di forza, azioni performative di spinte potenti con impatti massicci.
Alchi Mina è dedicato a Irene Brandani.
Ringraziamenti profondi a Cinsy
N.B. La parte dello spettacolo denominata “rituale di annaffiamento” richiede che il pubblico porti un’annaffiatoio da casa, per questo vi preghiamo di portare il vostro annaffiatoio preferito.

“l’essenza propria del visibile è di avere un doppio di invisibile in senso stretto, che il visibile manifesta sotto forma di una certa assenza” Merleau-Ponty, L’occhio e lo spirito

L’occhio privato di ogni riferimento nello spazio scenico, di fronte alla vertigine del vuoto, affonda nella propria orbita, la vista si ritrae e l’immagine evocata appare.  Lo spettatore è chiamato a prendere parte al processo di costruzione del visibile: un guardare capace di non separare; una frattura nel nostro modo di vedere che sovverte la gerarchia fra soggetto e oggetto facendoci riconoscere corpi fra i corpi, parte “guardante” della materia guardata. La visione si fa atto magico. Seduti intorno al tepidario, gli spettatori indossano delle cuffie wireless, immersi in un ambiente sonoro, che evoca l’apparizione dell’azione scenica.

Michela Pereira, ricercatrice di storia della filosofia medievale all’Università di Siena ed autrice di Arcana sapienza, Storia dell’alchimia occidentale dalle origini a Jung, ci introduce nel lungo viaggio, non lineare, dell’alchimia, sottolineando la duplice produzione degli alchimisti, ponendo l’accento sulle operazioni di laboratorio e gli scritti lasciati in eredità. I figli di Ermete e le leggendarie testimonianze dei loro tentativi, perseguiti nei secoli, nel fabbricare l’oro o l’elixir, hanno redatto una sterminata letteratura, in parte semi sconosciuta, dalle ricette al trattato filosofico, all’allegoria in parole ed immagini.
Trasformata la materia tessile con il colore con ricette di tintura erbacee; raccolte alcune testimonianze: parole ed immagini; Abito si trasforma in laboratorio tra tessitura e intreccio, tra legare e sciogliere. Attraversiamo la dimensione del “fare, disfare e rifare” e le possibilità tra collegamento, nesso ed impedimento-vincolo.
La pratica scelta per la costruzione Abito, tessitura nello spazio, installazione partecipata trova le sue radici nel progetto Abito: esercizio per esplorare lo spazio attraverso la tessitura.
Abito nasce nel 2011 e vede per la prima volta la sua forma e struttura odierna nel 2016, con gli abitanti di vico Tronari, Sanità, Napoli, durante Altofest 2016.  Come ri-pensare e abitare lo spazio, cooperare in una modalità altra dall’abituale sono i punti focali in questa pratica dagli esiti mutevoli.
Il tessuto come trama e tecnologia raccoglie la memoria dell’esperienza di trasformazione e passaggio qui tramite la tintura.
L’alchimia come ricerca della conoscenza universale, oltre alla misura del se.
Nello sfiorare l’immenso universo dell’alchimia aleggiano pensieri sull’interconnessione tra le più disparate discipline; il ponte tra materia, spirito e la trasformazione; la posizione dell’uomo tra corpo, cosmo, natura e genera alcune domande.
Queste le domande che condivido come spore generative di riflessione,

• Cos’è oggi per noi la creazione dell’oro?

Kīmiyā’ è uno dei nomi, di radice araba, del reagente per la trasformazione dei metalli, anche detto in Occidente, lapis philosophorum o pietra filosofale.

• Cos’è per noi la pietra filosofale?
• Qual’è il nostro reagente <sociale>?

Nel rispetto dei luoghi e degli spazi ospiti l’installazione tessile è effimera, prevede nella costruzione il suo disfacimento. Verranno raccolti nelle maglie del codice virtuale, contenitore e documento, i file di ricerca e altre riflessioni nascenti nei giorni di FIT/ALCHIMIA – Fosca in Tepidario.